グラフィックデザインの仕事や求められる能力、将来性について解説

グラフィックデザインの世界は、テクノロジーの進化とともに大きく変化しています。ポスターや雑誌広告などの紙媒体の需要が減少しつつある一方で、携わるデザイナーが増えています。この記事では、グラフィックデザインの仕事や求められるスキル、将来性について解説していきます。

グラフィックデザインとは

グラフィックデザインは視覚デザインの一分野で、主に印刷メディアを通じて文字、絵、図、写真などを利用し、情報やメッセージを伝えるデザインを指します。ポスターやDM、新聞・雑誌広告、チラシ、カタログ、本、雑誌、パッケージ、ロゴマーク、公共施設のサイン表示など、多岐にわたる制作物があります。

近年、デジタルメディアの発展により、紙媒体の需要は減少傾向にありますが、Webデザインやスマホアプリ、モーショングラフィックスなど新しい分野に挑戦するデザイナーも増えています。これにより、グラフィックデザインの領域は広がり続けています。

また、グラフィックデザインの基礎である空間構成、色彩、タイポグラフィー、情報伝達技能は、さまざまな分野で応用可能であり、重要な基礎力となります。

グラフィックデザインとイラストレーションの違いは明確です。グラフィックデザインは印刷物やWebページを使い、デザインによって情報やメッセージを伝えることが目的です。一方、イラストレーションは図像によって文字情報を補助するもので、書籍や広告に挿絵や図解として挿入されることが一般的です。

グラフィックデザイナーの仕事内容とは

グラフィックデザイナーの仕事は多岐にわたり、クライアントから依頼を受けた案件を一定期間内に制作することが主な業務です。勤務場所としては、広告制作会社、企業の宣伝部、デザイン会社、印刷会社などが一般的です。グラフィックデザイナーの仕事は主に広告系とゲーム系に分かれます。

広告系グラフィックデザイナー

広告系グラフィックデザイナーは、ポスターやチラシなどの印刷物、雑誌や看板、Webページなどに掲載するグラフィックを制作します。

商品の販売促進やイベントの告知など、ターゲットとなる顧客にマッチしたデザインを提案することが求められます。クライアントの要望を反映させ、商品やブランドのイメージに合ったデザインを提供することが重要です。

ゲーム系グラフィックデザイナー

ゲーム系グラフィックデザイナーは、ゲームに使用されるグラフィックを制作します。キャラクターや背景、タイトル画面、モーション、エフェクトなど、さまざまな要素を含むため、役割を分業することが一般的です。

3D制作ソフトを使用する3Dグラフィックデザイナーと、イラストレーションを描く2Dグラフィックデザイナーがいますが、近年は3Dゲームが主流となっています。グラフィックデザインの仕事の流れは、受注、打ち合わせ、企画、デザイン、提案、調整、入稿、印刷、納品という順序で進行します。

グラフィックデザイナーになるには？

グラフィックデザイナーになるためには、デザインやソフトウェアのスキルが必要です。専門学校や美術系の大学に通う方法、独学で学ぶ方法があります。

専門学校に通う

専門学校では、必要なスキルを短期間で習得できます。最新のコンピュータやソフトウェアが揃っている点も魅力です。学費は全日制で年間100〜150万円程ですが、夜間コースであればその半分程度です。将来の進路や習得したいスキルを明確にして学校を選ぶことが重要です。

美術系の大学に通う

美術系の大学では、デザインスキル以外にも、英語、心理学、情報処理といった一般教養を学ぶことができます。幅広い視野を持つことで、作品の広がりが期待できます。学費は国立で年間80〜100万円程度、私立で年間150〜200万円程度です。

独学で学ぶ

独学でスキルを身につける方法もあります。オンラインの講座や書籍を利用することが一般的です。費用面では、オンライン講座の授業料が20〜40万円ほどかかりますが、パソコンやソフトウェアを自身で手配する必要があります。

まとめ

グラフィックデザインの領域は、テクノロジーの進化とともに変化し続けています。広告やゲームなどの分野で活躍するためには、デザインスキルやソフトウェアの知識が不可欠です。将来的には、デジタルメディアの発展に伴い、Webデザインやモーショングラフィックスなどの新しい分野での活躍が期待されます。グラフィックデザインの基礎力を身につけ、多面的なスキルを磨くことで、将来性の高い職業としての道が開けるでしょう。